Roland Bierge. Lithographie signée et numérotée. 63,5 x 48 cm.

Cette lithographie de Roland Bierge propose une abstraction plus resserrée, presque intime, où la couleur semble déposée par strates successives, comme des fragments de pensées encore chaudes. Les formes, larges et souples, glissent les unes contre les autres sans jamais se verrouiller. Les rouges profonds, les bleus francs, les jaunes sourds et les noirs mats composent un paysage mental à mi-chemin entre construction et abandon. Rien n’est net, tout est volontairement flottant, comme si la composition refusait toute lecture définitive.

Ici, Bierge ne cherche pas la démonstration mais l’équilibre fragile. La lithographie donne l’impression d’un mouvement arrêté juste avant sa stabilisation, d’une image encore en train de se faire. La palette, volontairement limitée, laisse respirer le fond clair qui agit comme une zone de silence. Cette retenue renforce la présence des formes, qui deviennent presque tactiles malgré la planéité du support.

Cette œuvre dialogue naturellement avec des murs clairs, des textiles naturels, des meubles aux lignes simples. Elle conviendra à des habitants sensibles aux formes d'abstraction qui suggère plus qu’elles n’imposent, à ceux qui aiment les œuvres capables de modifier subtilement l’atmosphère d’une pièce sans jamais la saturer.

Cette lithographie agit comme une respiration visuelle. Elle n’explique rien, ne raconte rien, mais accompagne durablement le regard, laissant à chacun le soin d’y projeter ses propres rythmes, ses propres silences.